Οι 10 εμβληματικές μορφές που άλλαξαν το ρου της μουσικής • Hit Channel
Η hip hop μουσική συμπληρώνει 44 χρόνια «ζωής». Ποιες είναι οι δέκα κορυφαίες μορφές που ευθύνονται για τη δημιουργία και την εξέλιξή της;
Στις 11 Αυγούστου 1973, ο θρυλικός πρωτοπόρος DJ και hip-hop Kool Herc έπαιξε μουσική στο σχολικό πάρτι της αδελφής στο διαμέρισμά στο 1520 της Sedgwick Avenue στο Μπρονξ της Νέας Υόρκης και ο κόσμος από τότε δεν ήταν ποτέ ξανά ο ίδιος.
Η hip hop μουσική συμπληρώνει 44 χρόνια ιστορίας.
Έγινε ευρύτερα γνωστή στα τέλη της δεκαετίας του 1980, ενώ στη δεκαετία του 2000 έγινε το πιο δημοφιλές είδος μουσικής στον κόσμο. Χαρακτηρίζεται από τέσσερις ξεχωριστές εκδηλώσεις κουλτούρας: Μουσική rap (λεκτική), Djing (ακουστική), b-boying (σωματική) και γκράφιτι (οπτική).
Αν και συνεχίζει να αναπτύσσει πολλά στιλ παγκοσμίως, αυτοί είναι οι τέσσερις ακρογωνιαίοι λίθοι που προσφέρουν συνοχή στον όρο hip hop, ο οποίος χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά γραπτά από τον Steven Hager στην εφημερίδα «The Village Voice».
Οι 10 εμβληματικές μορφές της hip hop
Ο δημιουργός: DJ Kool Herc
Ο DJ Kool Herc ήταν ο πρώτος που τόνισε τα ορχηστρικά τμήματα σε ένα δίσκο με ιδιαίτερη έμφαση στο ντραμ σόλο.
Ονόμασε αυτήν την πρωτοποριακή τεχνική «Merry-Go-Round», δηλαδή καρουζέλ.
Ο μάγος του σκρατς: Grand Wizzard Theodore
Ο Grand Wizzard Theodore θεωρείται ως ο δημιουργός του σκρατσαρίσματος.
Ο ίδιος λέει ότι το ανακάλυψε στο πατρικό του σπίτι, όταν μία μέρα η μητέρα του του ζήτησε να χαμηλώσει τη μουσική και εκείνος σταμάτησε το δίσκο με το χέρι του.
Η τριπλή απειλή: The Sequence
Οι The Sequence ήταν το πρώτο γυναικείο τρίο στο hip hop.
Το τραγούδι τους «Funk You Up» ήταν ένα από τα πρώτα hit του είδους, που κυκλοφόρησαν από την πρωτοποριακή δισκογραφική Sugar Hill, στα τέλη της δεκαετίας του ’70.
Το σπίτι του hip hop: Disco Fever Club
Το «Disco Fever Club» του Sal Abbatiello στο South Bronx ήταν ο κορυφαίος χώρος εκδηλώσεων για τα πρώτα αστέρια του hip hop, όπως οι Lovebug Starslo, RUN DMC και Kurtis Blow.
Το «B-boy»: Crazy Legs
Ο Richard Colón, ή αλλιώς «crazy legs» είναι πρωτοπόρος «B-boy» ή (break boy) από το Bronx.
Είναι ευρέως γνωστός για τις πρωτοποριακές χορευτικές κινήσεις του, όπως το «W» και το «Windmill» (ανεμόμυλος).
Ο άνδρας της αναγέννησης: Grandmaster Caz
Ο Caz ήταν ένας από τους πρώτους ερμηνευτές της hip hop που έκανε DJ και MC παράλληλα.
Ήταν επίσης συνιδρυτής του θρυλικού γκρουπ Cold Crush Brothers.
Η ρίμα εκδικείται: Roxanne Shanté
Το 1984, η δεκατετράχρονη Roxanne Shanté είχε μία από τις πρώτες επιτυχίες από γυναίκα MC, με το κομμάτι «Roxanne’s Revenge».
Το τραγούδι ήταν μία απάντηση στο «Roxanne, Roxanne» από το αντρικό rap τρίο των UTFO.
Ο καινοτόμος: Grandmaster Flash
Ο Grandmaster Flash ήταν πρωτοπόρος στις τεχνικές μίξης, όπως το «cueing», η προεπισκόπηση κομματιών πριν να παιχτούν και το «phasing», ο χειρισμός της ταχύτητας των πικάπ για να αντιστοιχεί με τον ρυθμό των δίσκων.
Οι βασιλιάδες: Run-D.M.C.
Το μουσικό βίντεο των Run-D.M.C. για το single «RockBox» ήταν το πρώτο hip hop βίντεο που παίχτηκε στον αέρα του MTV και παρουσίασε το είδος σε νέο κοινό.
Ο δίσκος ήταν η αρχή της συνένωσης rap και rock που ακολούθησε το συγκρότημα σε μια ακόμη επιτυχία, το «Walk This Way».
Η μητέρα της hip hop: Sylvia Robinson
Ως ιδρύτρια / CEO της Sugar Hill Records, η Sylvia Robinson έκανε την παραγωγή για μερικές από τις μεγαλύτερες πρώτες εμπορικές επιτυχίες του hip hop.
Σε αυτές συμπεριλαμβάνονται το «Rapper’s Delight» των Sugar Hill Gang και το «The Message» των Grandmaster Flash και Furious Five.